专辑介绍:《法斯塔夫》(Falstaff)发表于 1893年,是威尔第极少数的喜剧,也是他的最后一部歌剧。 作品根据莎士比亚的《温莎的风流娘儿们》和《亨利四世》二剧改编而成。 谱写这部作品时威尔第已经高龄八十岁高龄,不再采用传统歌剧创作方法,习惯以各个独立的歌曲组合成一部作品,而是让全剧从头贯彻到尾,一气呵成,将音乐与戏剧的结合推向更完美的境界。故事描述没落骑士法斯塔夫打算勾引两位已婚的女士阿丽洁和梅格,妄想人财两得。 于是两人便打算恶整法斯塔夫。 而阿丽洁的丈夫福德也想请法斯塔夫引诱妻子,想知道她是否红杏出墙,却意外从法斯塔夫口中得知妻子已答应与他幽会,因而妒火中烧,企图捉奸。 结果法斯塔夫躲在洗衣篮内而被倒进了河里。 后来法斯塔夫再度与阿丽洁幽会,却再次被捉弄,但乐天的他很快就放开怀,并且高兴地发现福德也掉进妻子设的局中。 故事最后以皆大欢喜的方式作为结局,并在法斯塔夫的带头下,众人合唱「人生只是一个玩笑」。在这一套令人赞叹的录音中,伯恩斯坦企图以较快的速度来诠以托斯卡尼尼的方式来超越托斯卡尼尼。 其速度或许比托斯卡尼尼的诠释更快,却不会令人觉得紧迫,而伯恩斯坦也决不会忽略该有的趣味与放松。 在维也纳爱乐的热情回应下,展现更为圆润的分句与呼吸。在这套演出中,真正的主角并非法斯塔夫,而是指挥伯恩斯坦。 费雪-迪斯考饰唱的法斯塔夫,展现了极大的幽默。 由帕奈瑞所饰唱的福德一角,演唱功力绝佳,而其余的演唱者的表现也十分优异。 录音效果优异,1984年版的企鹅唱片评鉴给予三颗星的极高评价。指挥家介绍:伦纳德·伯恩斯坦(Leonard Bernstein,1918年8月25日-1990年10月14日),生于美国马萨诸塞州的劳伦斯,美国指挥家、作曲家。 1935年入哈佛大学,师从W.俾斯顿、EB 希尔学习作曲,1939年毕业。后入费城柯蒂斯音乐学院学习指挥。1941年任波士顿交响乐团助理指挥。师从布鲁诺·瓦尔特。 荣获“桂冠指挥家”的称号。1958年成为纽约爱乐乐团有史以来第一位土生土长的音乐总监。 伯恩斯坦为创作过交响乐、芭蕾舞曲、弥撒和许多大型乐曲,其为百老汇谱写音乐的大型著名歌舞音乐剧《锦城春色》和《西区故事》,都被移植,改编拍摄成电影,并先在1949年和1961年获得奥斯卡最佳音乐片配乐金像奖。1954年他专为影片《码头风云》谱写的音乐,获得该年奥斯卡最佳剧情片配乐金像奖提名。1968年,他在影片《到耶路拔苗助长冷的旅程》中现身银幕。1961年,美国出版了《伦纳德·伯恩斯坦》一片,作者是约翰·布里格斯。其作品有《第一交响曲“耶利米”》 《第二交响曲“焦虑的时代”》《第三交响曲“迦底什”》《小夜曲小提琴独奏,弦乐与打击乐》《弥撒曲》芭蕾舞剧《摹本》 、《恶灵》歌剧《大溪地风云》、 《坎迪德》 、《安息之地》音乐剧《在城镇》、《西区故事》等等。伯恩斯坦的指挥,十分纯朴直率,旋律如歌,速度流动,幅度宽广,音响明晰,乐感敏锐,个性鲜明,哲理性强,情感豪放,并富有现代气息。擅长马勒 、拉威尔、西贝柳斯等人的作品。乐团简介:维也纳爱乐乐团(Wiener Philharmoniker 或VPO),成立于1842年,以纯正的维也纳风格以及细腻美妙的音色闻名于世。弦乐浑厚,线条清晰。较之芝加哥交响乐团的铜管声部,维也纳爱乐乐团的铜管很有融合力,没有尖刺突兀之感。乐曲收尾简洁利落,丝毫不拖泥带水,乐团的圆号采用的是维也纳圆号,号管相较于一般的圆号长,吹奏时给予听众别样的感觉。这正是维也纳爱乐乐团的独特之处。1870-1871年音乐季的开始,乐团进入刚刚建成的维也纳最重要的音乐会演出场所——音乐协会大厅演出。这座被人们称作“金色大厅”的宏伟建筑从建筑设计到声学设计都非常适合维也纳爱乐乐团的特点。里希特担任该团指挥后,该团声誉渐起。而后,马勒、理查·施特劳斯、勃拉姆斯和布鲁克纳等著名作曲家或指挥家,都曾指挥该团演出。又长又粗又硬的大肉茎
专辑简介: 马耳他作曲家卡尔·菲奥里尼 (Karl Fiorini) 是一个没有边界的欧洲人——这张专辑中的作品反映了他早期从脱离地中海身份到更多样化和激烈的声音世界的超然。《Trio Lamina》在其复杂的小节中多次采用了巴托克的夜曲元素,而在菲奥里尼搬到巴黎之前,他的两部钢琴独奏作品就已经具有了强烈的高卢元素。而在《Piano Sonata No. 1》这部音乐作品中,他又赋予了其独特的东欧元素。值得注意的是,所有的世界首演录音都是在作曲家在场的情况下录制的。艺术家简介:马耳他钢琴家查伦·法鲁吉亚 (Charlene Farrugia) 曾跟随伦敦皇家音乐学院Dolores Amodio和Diana Ketler门下学习,并受鲍里斯·彼得鲁尚斯基 (Boris Petrushansky) 的指导。2018年,她获得了马耳他国际成就奖,并于2020年被任命为皇家音乐学院副教授。Farrugia目前就职于克罗地亚普拉Juraj Dobrila大学音乐学院,同时也是联合国教科文组织下欧洲地中海音乐学院 (EMMA) 的和平大使。她曾为拿索斯录制同为马耳他人的作曲家查尔斯·卡米莱里 (Charles Camilleri) 的第一号钢琴协奏曲。迪米特里·阿什肯纳齐 (Dimitri Ashkenazy) 出生于一个成功的音乐家庭,他是钢琴家和指挥家弗拉基米尔·阿什肯纳齐 (Vladimir Ashkenazy) 的儿子。阿什肯纳齐六岁开始学习钢琴,到十岁改学单簧管。随后在1986-88年的瑞士青年音乐比赛中获得了独奏和室内音乐大奖,1989年在卢塞恩音乐学院攻读博士学位, 后于1993年获得杰出的教学文凭。自1991年以来,他在世界各地举办了音乐会,并与著名的乐团合作,例如柏林德意志交响乐团,英国皇家爱乐乐团,日本爱乐乐团,捷克爱乐乐团和圣彼得堡爱乐乐团等等。意大利小提琴家丽贝卡·雷蒙迪 (Rebecca Raimondi) 师从萨尔瓦多·阿卡多、马可·菲奥里尼、乔治·蒙奇和洛伦佐·法比亚尼,于2014年从拉丁音乐学院毕业。随后,她入职了伦敦市政厅音乐与戏剧学院与杰奎琳·罗斯、大卫·武野和帕夫洛·贝兹诺修克一起工作。目前,她正在法兰克福音乐学院与佩特拉·穆勒扬斯一起学习巴洛克小提琴。她的曲目范围从巴洛克和古典浪漫的奏鸣曲与协奏曲到具有挑战性的当代作品。她与亚历山德罗·维亚莱的二重奏Ardorè Duo在2018年的Nuova Consonanza Festival上获得了最佳合奏奖。作为意大利共和国总统任命的优秀奖获得者,她受邀使用了一把1907年的Riccardo Antoniazzi小提琴进行演奏。
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